那段因仇恨而起的動亂年代、因仇恨而發的奮鬥目標、因仇恨而生的倖存意志

黎巴嫩於1975年因基督徒與穆斯林的宗教衝突白熱化，加上鄰國勢力（敘利亞、以色列、巴勒斯坦解放組織）的干涉，演變成長達十五年的黎巴嫩內戰（1975-1990）。黎巴嫩裔劇作家瓦吉穆阿瓦德（Wajdi Mouawad）從1997年開始，以其對這段內戰的反省，陸續推出Littoral（海岸）、Rêves（夢魘）、Incendies（烈火）、Forêts（森林）四部劇作，2003年3月Incendies於法國首演，震撼劇場界也震撼了《蒙特婁校園屠殺事件簿》導演丹尼維勒納夫，而維勒納夫的改編也震撼了電影觀眾。

劇情從一對雙胞胎（珍和西蒙）聽取母親（娜娃瑪文）遺囑破題，遺囑中要求兩人，必須找到他們以為早已為國捐軀的父親，以及從未聽聞的哥哥後，才能在墓碑上落款。對母親的怪異行徑早已無法忍受的西蒙，對遺囑內容嗤之以鼻，而珍則決定完成母親的遺願，對父親、哥哥與母親的身世更充滿好奇，動身前往遙遠又陌生的原鄉，真相如剝洋蔥般一層一層揭露，令人熱淚盈眶，越接近答案，母親的形象越加陌生。

導演藉著女兒的生命之旅抽絲剝繭，回溯母親的生命歷程，那段因仇恨而起的動亂年代，因仇恨而發的奮鬥目標，因仇恨而生的倖存意志；劇情在不同時空間跳躍推移，試圖詮釋兩個不同世代的女性對同一片土地的情感。片中並未明白指出這片仇恨之地的所在，猶如柯斯達加華斯的《焦點新聞》，不需要說明事件地點，任何有類似政治歷史背景的地方都可能發生這類的事件。

導演丹尼維勒納夫的視覺功力，早在他的處女作《8月32日》中展露無遺，在劇場改編電影的《烈火焚身》中更是令人折服，劇場版的《烈火焚身》採極簡的視覺風格，空曠的舞台、簡單的服裝、幾張椅子，所有的情緒與起伏都蘊藏在它長篇累牘、咄咄逼人的對白中，維勒納夫導演在影片中將這些喋喋不休的對白，轉化成一幕幕震懾人心的畫面；基督教民兵在晴空黃土上焚燒滿車穆斯林的巴士，遠景烈焰沖天、前景則是女主角的懊喪特寫，少年狙擊手槍殺穿梭於廢墟的兒童，俯瞰血漿漫湧、面不改色，不需言語便能讓人體會仇恨驚人的力量。

《烈火焚身》除了法語發音與非美國演員之外，其實在架構、鋪陳和意識上，是很好萊塢菁英派的，特別是希臘悲劇式的「驚人」結局，這個不能說的祕密結局一如《靈異第六感》的操作模式，理所當然的成為電影行銷賣點，經過兩小時的震撼與感嘆後，八股的希臘悲劇式答案雖然讓我有點解HIGH，還好拜導演的內斂之賜，前兩小時的解密之旅沒有刻意的撒狗血，這「驚人」結局才不至影響全局。

台灣觀眾對飾演母親的比利時演員魯比娜阿扎巴爾（Lubna Azabal）應該隱約有些印象，我們看過她主演的《雙城戀曲。陌生人》(Strangers)、《天堂此時》(Paradise Now)、《北非行路遙》(Exiles)，她在《烈火焚身》中從無助少女、激進憤青、革命志士、受虐死囚一路演到抑鬱老嫗，在寥寥對白中就性格轉折的詮釋，比妮可基嫚更有資格入圍奧斯卡。

後話：雖然Tizzy Bak很酷、音樂很讚，文化產業互相提攜促進經濟發展是王道，但是拜託、千萬拜託，兜不起來的東西不要硬湊，原版預告配樂幽幽的引出不安情緒，逐漸增加強度達到最高潮的一擊，反觀中文預告插曲調性完全不對，壞了影片原本的內涵，最糟的是拍子還沒有剪在對應的點上，一首好歌和一部好片都毀了，真是反宣傳。